martes, 3 de mayo de 2011

29/04/2011 Colores Complementarios

Conceptos de la clase
  • Forma y Contraforma
  • Figura y Fondo
CIRCULO CROMATICO


  • Colores primarios 
                   Amarillo - Azul - Rojo

  • Colores secundarios 
                 Verde - Violeta - Naranja

Vimos a "Escher"  un exponente del siglo XX  muestra una forma diferente en  el arte.

M.C.Escher



Como artista resulta disifil de clasificar. Se han hecho multiples interpetaciones de sus obras , pero la realidad esque Escher no tenia grandes pretenciones ni mensajes que transmitir , sino que basicamente plasmaba lo que le gustaba. No basa su trabajo en los sentimeientos como otros artistas , sino simplemente en situaciones, soluciones a problemas, juegos visuales, y guiños al espectador.


Lagartijas

Juega con la forma y contraforma, no se distingue cual es el fondo .


El profesor nos dio como trabajo realizar un dibujo , Forma-  contraforma:

Mi trabajo

Con este trabajo dimos termino a nuestra clase.


Este glosario nos hara comprender la deficion de los terminos que utilizamos en esta clase algunos conceptos son basico pero no siempre se sabe la defición.

  • Forma - Contraforma: Se le llama al diseño en el cual la relacion entre figura y forma es ambigua, porque lo q es figura (forma) puede verse como fondo, o viceversa.

  • Color complementario: se obtiene mediante la contraposición de un primario con un color secundario formado por otros dos primarios, 
ejemplo (amarillo+ azul = verde , el color complementario seria el color ROJO)

  • Gestalt : Forma o configuación

  • Color : Es una precepción visual que se genera en el cerebro al interpretar las señales nerviosas, es un fenómeno fisico-quimico asociado a las infinitas combinaciones de luz .


Reflexion

En esta clase aprendi  diferenciar los colores complemetarios y su conformación, el concepto de forma y contraforma, concimos a un exponente del siglo XX "Escher" y aplicamos las materia realizando nuestro propio trabajo .

01/04/2011 Creatividad en la expresión Plástica

En nuestra segunda clase  vimos el concepto de "Abecedario grafico" con los conceptos de Flexibilidad - Fluidez, Líneas- Formas, mediante los cuales puede ser evaluada la creatividad  del alumno


Abecedario Grafico

Las líneas y los Puntos son elementos básicos para poder realizar algún tipo de dibujo por lo  cual definiré los dos conceptos.

  • El punto :es la unidad más simple de la comunicación visual y ejerce una gran fuerza sobre el ojo.
  • La linea  : puede definirse coo un punto en movimiento, con ella se determina la direccionalidad de la mirada  y en muchos casos la presonalidad de lautos y su intención artística. as Líneas pueden ser recta, curvas, quebradas , onduladas etc.
Simplemente por el predominio de  ciertas líneas en una composicón se depiertan algunas sensaciones como por ejemplo :   

- Las Líneas horizontales provocan calma , sosiego, tranquilidad.
- Predominio de líneas verticales provocan elevacion , fortaleza.
- Mientras que las líneas diagonales provocan dinamismo , sugestión
alejamiento. etc
 
En este dibujo se pueden ver los puntos y líneas que le dan forma a los objetos que dibuja la niña , también se logra ver la fluidez y la flexibilidad mediante  estas se puede evaluar el dibujo


El profesor nos realizo una actividad, teniamos que dibujar objetos que nuestros mismo compañeros nombraban. mediante lineas plasmarlos en la hoja de block

Mi trabajo

 A conticuación el profesor nos mostro un cortometraje, una aminacion pintada en las paredes de una habitacion.


Luis- Future shorts





Muto a Wall


Esta animacion fue pintada en las paredes de las calles publicas por Blu, que juega con la realidad.

 Con estos videos dimos por finalizada la clase. 


Este glosario es importante ya que se utiliza de una manera constante en esta clase y es fundamental para entender el abecedario grafico

  • Flexibilidad: Se refiere a la variedad de formas
  • Fluidez:  se refiere a la cantidad deformas
  • Líneas : se define como un punto en movimiento 
  • Imagenes una representación visual que manifiesta la apareiencia de un objeto real.
  • Paisajes : implica la existencia de un sujeto observador y de un objeto observadodel que se destacan fundalmente sus cualidades visuales y especiales.
  • Punto :es la unidad más simple de la comunicación visual 

 Reflexion:

 En la clase de hoy aprendi los concepto basicos del abecedrio grafico que mediante fluidez y flexibilidad se puede evaluar el dibujo  o la creatividad de un niño,  tambien que la base de un dibujo son las lineas y los puntos gracias a estos se pueden realizar trabajos o exposiciones muy interesantes como el video "future short" o "muto a wall", que requieren de mucho trabajo y dedicacion y son realizados solo con lineas .    

domingo, 1 de mayo de 2011

25/03/2011 Comenzando con creatividad...

En la primera clase nos dedicamos a revisar el programa de estudio del ramo "Artes Visuales" que tiene como objetivo la  comprensión de las artes mediante la experimentación del proceso creativo, así como también en el desarrollo de la percepción y apreciación de las artes, tambien comprender la importancia de la creatividad y el desarrollo artístico como parte del desarrollo integral de los seres humanos. Revisamos los contenido, aprendizajes esperados y las instancias de evaluación.


 Luego el Profesor nos mostro obras de una serie de escultores contemporáneos nombrare algunos a continuación:
  • Damien Hirst
  • John Currin
  • Helmut Newton
  • Lucian Freud
  • Cindy Sherman
Marc Quinn
Marck Quinn realizó una esculturade su cabeza con su propia sangre, llamada "SER"





Ron Mueck

Artista hiperrealista

Cindy Sherman

Su principal sujeto de las fotografias de Cindy Sherman es ella misma, de tal forma que la artista se convierte en actriz al mismo tiempo, se maquilla y se tranforma hasta tal punto que ese refernete real se pierdey es completamente sustituido por un personaje, que le sirve a la artista para poner de manifiesto papeles femeninos culturalmente establecidos.





Le da una nueva dimensión al género del autorretrato, ofreciendo una imagen de los estereotipos de lo femenino.



Glosario

Estas palabras son necesarias ya que las utilizaremos de una manera constante , para asi tener un mejor manejo y ampliar nuestro conocimiento en el area de las artes.

Sintaxis: Estudia las formas en que se combinan las palabras.

Hermenéutica: Es el arte de explicar, interpretar o traducir, sobre todo de textos, para determinar el significado exacto de las palabras mediante las cuales se ha expresado un pensamiento.

Creatividad: La creatividad es la capacidad de crear, de producir cosas nuevas y valiosas, es la capacidad de un cerebro para llegar a conclusiones nuevas y resolver problemas en una forma original, es un proceso que se desarrolla en el tiempo y que se caracteriza por la originalidad, por la adaptabilidad y por sus posibilidades de realización concreta, por lo cual es un objeto evaluable.


Reflexion 

Mediante estos escultores se refleja la creatividad , la capacidad para crear objetos, esculturas, pinturas, obras, exposiciones, fotografias etc., También se refleja la época , el estado animico, sus ideales, corriente politica.
Se ajusta a los objetivos que queremos alcanzar en el ramo, y una forma sencilla de lograrlo es ver ejemplos de escultores creativos, una forma didáctica para diferenciar una gama de diferentes tipos de artes.